Each Is a Double – ความไม่เหมือนของผลิตภัณฑ์โสด

Each Is a Double – ความไม่เหมือนของผลิตภัณฑ์โสด

Each Is a Double – ความไม่เหมือนของผลิตภัณฑ์โสด

โลกของ single-parencies เคยเป็นหนึ่งในสถานที่ท่องเที่ยวหลักสำหรับผู้ที่เข้าร่วมการประชุมเชิงปฏิบัติการหรือการนำเสนอแบบ single-parencies อย่างน้อย วิทยากรก็สามารถอวดว่าได้จับกลุ่มคู่รัก “โชคดี” ที่ใหญ่ที่สุด

แต่ในความเป็นจริงในปัจจุบัน ผู้พูดไม่ได้วัดความโชคดีของคู่รักที่ “โชคดี” อีกต่อไป หรือระดับความคล้ายคลึงของ “นกนักล่า” และ สล็อตเว็บตรง “ผลของต้นไม้” สำหรับผลิตภัณฑ์นั้น หลายผลิตภัณฑ์มีจำหน่ายในตลาด และมีผู้ประกอบการและผู้จัดจำหน่ายมากขึ้นเรื่อยๆ อย่างภาคภูมิใจและทำการตลาดผลงานศิลปะของพวกเขาสู่สายตาชาวโลกมากขึ้นเรื่อยๆ

ในสาขาดังกล่าว งานศิลปะสามารถคาดหวังอะไรได้อีก? ตามธรรมเนียมแล้วคนหนึ่งคาดหวัง (พูดตามจริง) ผ้าใบที่มีป้ายกำกับ เซ็นชื่อและลงวันที่ รูปถ่ายที่ลงชื่อและลงวันที่ และอื่นๆ แต่ผลงานศิลปะของคนโสดในปัจจุบันล่ะ? สิ่งเหล่านี้สามารถเปรียบเทียบกับงานศิลปะในสมัยก่อนได้อย่างไร?

ขั้นแรกให้วัสดุ ตัวอย่างเช่น แม้ว่าผืนผ้าใบจะเป็นวัสดุหลักอย่างหนึ่งของงานศิลปะอย่างแน่นอน แต่ก็ไม่ใช่วัสดุเพียงชิ้นเดียวอย่างแน่นอน ศิลปะโลหะเป็นเรื่องธรรมดา เช่นเดียวกับชิ้นไม้เก่า (เช่น โต๊ะเครื่องแป้ง โต๊ะเอนกาย และม้านั่งเปียโน) นอกจากนี้ยังมีแนวโน้มที่จะพบตุ๊กตาไม้ที่อายุมากแล้วทาสี และตุ๊กตาที่ทำจากวัสดุต่างๆ (เช่น หินอ่อน บรอนซ์ เครื่องเคลือบ) เราอาจพบภาพถ่ายเก่าๆ ภาพระบายสีด้วยมือ และโปสเตอร์เก่าๆ

จากนั้นจะสังเกตเห็นว่าผลิตภัณฑ์ของ Bachelorette อาจเป็นรูปถ่ายในร่มหรือกลางแจ้งหรือในอาคารกลางแจ้งก็ได้ ภาพวาดธรรมชาติในร่ม (สีดำและสีแดง) มักจะอยู่บนราวจับผ้า แน่นอน ภาพวาดในร่มจำนวนมากเหล่านี้จำเป็นต้องมีกรอบขนาดใหญ่เพื่อแสดง มิเช่นนั้นพวกเขาสามารถเป็นสองเท่าของที่แขวนผนังได้

ภาพวาดในร่ม (และผลิตภัณฑ์อื่น ๆ เช่นนิตยสาร) ต่างจากลูกพี่ลูกน้องกลางแจ้งซึ่งจะต้องติดตั้งเฟรมกับพื้นผิวเช่นผนังหรือส่วนของไม้ แม้ว่าพวกเขาจะไม่สามารถยึดเฟรมที่แข็งแรงที่สุดได้ แต่เฟรมส่วนใหญ่จะไม่สามารถทนต่อน้ำหนักได้ นั่นคือเหตุผลที่คุณจะเห็นรูปภาพมากมายเช่น “The Art Institute of Portland, Oregon” หรือ “The Gallery of Photography University เดือดลงไปที่นิทรรศการนี้” บนผ้าใบ อาหารที่อุดมด้วยสารต้านอนุมูลอิสระ

แต่แล้วเฟรมล่ะ? พวกเขาน่าจะเป็นทุกชนิด แต่ในการวิจัยของฉัน ฉันพบเพียงผลงานเดียว – Theoversized Portfolio ofaveraged Contemporary Art เป็นเวอร์ชันร่วมสมัยของบทคัดย่อกึ่งหยาบของศิลปินร่วมสมัยดั้งเดิม กรอบรูปมีสไตล์ร่วมสมัย แต่รูปภาพควรวางบนกรอบขนาด 40 ปอนด์ ไม่ใช่บนกรอบไม้

นอกจากกรอบแล้ว วัสดุสิ้นเปลืองก็มีความสำคัญเช่นกัน การซื้อให้เพียงพอเป็นสิ่งสำคัญ อย่างน้อยก็เพียงพอที่จะเติมเต็มห้องเล็ก ๆ อย่างน้อยก็จนกว่ากรอบจะเริ่มหมดแน่นอน นั่นคือเหตุผลหนึ่งที่ฉันเชื่อว่าผู้คนแห่กันไปที่หนังสือมือสอง

กลายเป็นเครื่องมือที่สำคัญที่สุดในมือของศิลปิน มีหลายรูปแบบให้เลือกตามที่ได้กล่าวไว้ก่อนหน้านี้ ตั้งแต่ราคาแพงไปจนถึงราคาสมเหตุสมผล มีให้เลือกทั้งหมด และนั่นไม่ได้พิจารณาถึงจำนวนแผ่นที่ต้องใช้ในการทำภาพวาดเหล่านั้น

แม้แต่สำหรับบางอย่างเช่นทิวทัศน์ บางครั้งน้อยก็มาก ภูมิปัญญาดั้งเดิมบอกว่าคุณควรใช้อย่างน้อย 400 แผ่นสำหรับการวาดภาพทิวทัศน์ บางครั้งก็น้อยกว่า แต่ 400 เป็นตัวเลขที่ดี หากคุณกำลังใช้โปรแกรมสร้างออนไลน์ฟรีเพื่อวาดภาพทั้งหมดให้กับคุณ คุณอาจไม่จำเป็นต้องใช้ 400 แผ่น แต่สำหรับการวาดภาพแบบกำหนดเองอย่าง Verre คุณจะต้องใช้แผ่นจำนวนมาก

ดังนั้น เมื่อคุณกำลังมองหาเฟรมใหม่หรือโปรเจ็กต์พิเศษ เราขอแนะนำให้คุณตรวจสอบตัวเลือกทั้งหมดของคุณอย่างละเอียด